Une notoriété à l’échelle de l’Europe

Reconnu comme l'une des meilleures formations de chambre de France et d'Europe, l'ensemble constitué de vingt et un musiciens recrutés au niveau international doit son unité et sa cohésion exemplaires au travail développé sans relâche sous les directions musicales de Jean-Louis Barbier, Detlef Kieffer, Jean-Jacques Kantorow et Arie van Beek.

Riche de l'expérience acquise au cours de plus de 1 800 concerts, l'Orchestre d'Auvergne a parcouru depuis sa création près de 700 000 kilomètres à la rencontre de son public, soit plus de 680 000 auditeurs. La grande stabilité de l'effectif a permis d'enrichir le répertoire qui s'étend à ce jour de la musique baroque à la création contemporaine, soit plus de 1 200 œuvres au total, abordées avec un égal bonheur, une inspiration et une imagination sans cesse renouvelées.

Une notoriété qui ouvre les portes les plus prestigieuses du monde de la musique

Les relations étroites entretenues régulièrement avec le monde musical ont permis à l'Orchestre d'Auvergne de travailler avec les chefs les plus prestigieux : Emmanuel Krivine, Ivor Bolton, Dimitri Sitkovetski, Gilbert Varga, Victor Lieberman, Jean Fournet, Jean-Jacques Kantorow, et d'inviter de grands interprètes tels que Jean-Pierre Rampal, Maurice André, Augustin Dumay, Patrice Fontanarosa, Marielle Nordmann, François-René Duchable, Youri Bashmet… et tant d'autres qui nous pardonneront de ne pas les citer ici.

Sa réputation internationale lui vaut également d'être régulièrement invité dans les plus prestigieuses salles de Tokyo, Osaka, New York, Francfort, Amsterdam, Madrid, Genève, Milan et de participer aux plus grands festivals : Prades, Antibes, Évian, La Roque-d'Anthéron, Auvers-sur-Oise, La Chaise-Dieu, Nantes, La Vézère, Flâneries Musicales de Reims…

Une notoriété qui vaut reconnaissance auprès des professionnels du disque

Sa réputation internationale lui vaut également d'être régulièrement invité dans les plus prestigieuses salles de Tokyo, Osaka, New York, Francfort, Amsterdam, Madrid, Genève, Milan et de participer aux plus grands festivals : Prades, Antibes, Évian, La Roque-d'Anthéron, Auvers-sur-Oise, La Chaise-Dieu, Nantes, La Vézère, Flâneries Musicales de Reims…

Les dernières parutions sont consacrées aux œuvres de K. A. Hartmann et W. Henze sous la direction d'Arie van Beek avec Svetlin Roussev, Philippe Bernold et Xavier de Maistre ; O. Schoeck et B. Britten sous la direction d'Armin Jordan ; et C. P. E. Bach sous la direction d'Arie van Beek avec la flûtiste Juliette Hurel.

Le dernier enregistrement, réalisé fin 2006, est consacré à Henk Badings avec, à l'alto, Gordan Nikolitch.

La notoriété d’un orchestre qui est aussi celle de son directeur musical : Arie van Beek

Arie van Beek a étudié la percussion et a travaillé durant quatre années comme percussionniste dans les orchestres radiophoniques du Nederlandse Omroep Stichting. Il a également étudié la direction d'orchestre, entre autres avec Edo de Waart et David Porcelijn.

Arie van Beek est directeur musical de l'Orchestre d'Auvergne depuis novembre 1994. Il est aussi attaché au Conservatoire supérieur de Rotterdam où il dirige le Rotterdam Young Philharmonic Orchestra ainsi que des groupes instrumentaux avec lesquels il attire l'attention de la presse nationale et internationale. Il a dirigé des projets spéciaux, notamment Berlioz/Boulez, Monteverdi/Berio, Beethoven/Zimmermann.

Il est chef principal de l'Ensemble de Doelen à Rotterdam, ensemble spécialisé dans le répertoire du xxe siècle et la musique contemporaine, avec lequel il a également enregistré plusieurs disques.Arie van Beek est chef invité dans de nombreux orchestres, en Hollande, en France, en Suède, en Suisse, en Allemagne et en République tchèque.

De la musique baroque jusqu'aux œuvres du xxe siècle, le répertoire d'Arie van Beek est très étendu.Il a dirigé des orchestres de chambre, des orchestres symphoniques, des opéras, des ballets, des oratorios et tous types de musiques de scène dont de nombreuses œuvres à vocation pédagogique (L'arche de Noé de B. Britten par exemple).

Il aborde la musique baroque et classique dans le style de chefs comme : Nikolaus Harnoncourt, Roy Goodman, Frans Brüggen, Fabio Biondi…

On retrouve Arie van Beek à la direction de nombreux concerts dans les grandes salles d'Amsterdam, Rotterdam, Paris, Lyon, Milan, Frankfort, Stuttgart, Stockholm, Athènes, Chang-Hai, Bangkok, Tokyo…En France il dirige entre autres : l'Orchestre de Lyon, l'Orchestre Lamoureux, l'Orchestre de Cannes, l'Orchestre Poitou-Charentes, l'Orchestre de Basse-Normandie, l'Orchestre des Pays de Savoie, l'Orchestre Philharmonique de Radio France, l'Orchestre lyrique de Région Avignon-Provence, l'Orchestre de Picardie, l'Ensemble orchestral contemporain.

Il collabore également régulièrement à divers projets avec le CNSMD de Paris.Arie van Beek a réalisé de nombreux disques avec l'Orchestre d'Auvergne, avec le Blasarsymfoniker de Linköping, le Doelenensemble, le Rotterdam Young Philharmonic et Die Nordwestdeutsche Philharmonie. Il a enregistré pour EMI, BIS, Olympia, Channel Classics, Calliope, Zig-Zag Territoires, Composers Voice et Joan Records.En novembre 2003, il était honoré avec le Prix Elly-Ameling, donné par le Prins Bernhard Fonds pour son travail de chef d'orchestre.

En avril 2007, le ministre de la Culture et de la Communication, Monsieur Renaud Donnedieu de Vabres, lui a décerné le grade de chevalier dans l'ordre des Arts et des Lettres.